从片场奔波到屏幕之前:AI浪潮下,郑州短剧人的生存转变

李雨龙
清晨无需赶外景,深夜不必守片场,四季不必奔波驻组。这是郑州很多短剧从业者这两年最直观的感受。
变化来得很快。2024年下半年开始,AI生成视频的技术突然就成熟了,直接砸进了短剧这个下沉行业。郑州作为全国微短剧三大重镇之一,市场规模超90亿元,从业人员超4万人,拥有31家专业拍摄基地,以前那些靠实景、靠人工、靠到处奔波的拍摄方式,正在被AI批量制剧一点点替代。郑州原本满大街跑的外景剧组,现在好多都消失了,取而代之的,是写字楼里对着电脑敲提示词的年轻人。
小王同学在郑州干了两年短剧,算是完整经历了这个转变。他跟我说:“以前我们在剧组养成了“随地大小睡”的习惯,我们拍一条剧,得一个组十几个人跑一整天,累到不想说话。现在呢?一个人对着电脑,半天能出好几十条。”
效率是上去了,成本也下来了,但随之而来的问题也藏不住:那些靠吃苦、靠体力、靠现场经验吃饭的老从业者,他们的技能还值钱吗?短剧公司的转型会如何影响从业者呢?坐在空调房里敲键盘,真的比在外面风吹日晒更好吗?
带着这些问题,我跟一些年轻短剧从业者聊了好几次,也断断续续观察了他们大半年。从他们的故事里,或许能看到AI时代里,普通基层内容创作者的真实处境。
奔走的片场:AI时代前,短剧从业者的真实日常
在AI还没来之前,郑州的短剧行业靠的是“短平快”。剧本抓马,场景接地气,演员不挑大牌,只要能哭能吵能打耳光就行。公司集中在金水区、二七区那些租金便宜的写字楼里,剧组人员多是二十出头的年轻人。
小王与小樊就是这样。两年前他们本科毕业进入郑州一家短剧公司,培训之后便开始在公司分别负责前期与后期工作,工作方式截然不同。小王主要负责跟随剧组,干一些场记、场务、道具以及演员物色等工作,每当外出进剧组,便是一整天甚至一整夜都待在剧组,有时一些镜头需要拍摄很多次,导致工作进度赶不上而不得不加班拍摄到深夜,他们剧组的工作人员都养成了“随地大小睡”的习惯,风吹日晒满城跑,是他们进组人员的真实写照。而小樊主要负责短剧的剪辑工作,与小王相比,虽然需要一直待在工作岗位操作电脑,但是总归可以正常上下班,不用加班。

剧组拍摄日常
“基本没有完整休息过一天,”小王回忆起来还在叹气,“剧组一开机,你就别想正常睡觉。夏天暴晒,皮肤一层一层脱,冬天在户外拍夜戏,手冻得拿不住对讲机。”
他记得最累的一个月,连续跑了七八个取景地,二七广场的天桥、西郊的老小区、北环的烂尾楼、东区的写字楼大堂……一天换四五个地方。“实拍那段时间,所有成果都是靠腿跑出来、靠时间堆出来的,”小王说,“一个组忙一天,最后能顺利上线一条剧就算不错了。”
彼时的行业生态简单直白:靠人力堆产能,靠奔波换成片。传统真人短剧单部成本普遍30万—80万元,精品剧可达150万元 ,一部80集短剧往往需要30—50人团队拍摄两个多月,一天换四五个取景地,一个组忙一天,最后能顺利上线一条剧就算不错了。郑州综合影视成本较一线城市低30%左右,依然难以覆盖高昂的人力与场地开支。
转折点:AI入局,郑州短剧行业的全盘转型
2024年下半年开始,AI视频生成技术快速落地下沉内容赛道。对于利润薄、竞争激烈、极度依赖产能的郑州中小短剧公司而言,AI制剧几乎成为郑州中小短剧公司标配。2026年一季度全国短剧开机量同比下跌约75%,郑州、西安、成都等产业重镇同步降温。
过去一部剧需要摄影师、演员、灯光、道具、服化道紧密配合,现在AI可替代80%以上实拍环节,团队规模从30—50人压缩至10人以内,部分单人即可完成成片。
“大概是从过完年回来之后开始明显感受到的。往年这个时候,项目虽然不会特别多,但至少各工种都能找到活干。今年完全不一样,项目普遍变少了,不管是导演、摄影、灯光还是后期,能明显感觉到行业一下子冷下来了。不是某一个项目的问题,而是整个行业的状态都变了。”谈及年后的变化,小王这样说道。
过去小王随时需要进入剧组,跟随剧组拍摄短剧,短剧的拍摄更是需要摄影师、演员、道具师等工作人员之间的紧密配合完成,而现在,AI工具投入使用后,这些人员的工作全都可以由AI工具仅凭“一己之力”完成,他开始跟随公司的安排,逐步的学习AI工具的使用,逐渐地从“台前”渐退至“幕后”。

AI工具制作短视频的场景
AI大量介入制作后,短剧行业出现了剧组人员缩减、岗位合并、兼职化用工的现象,很多工作人员不知所措,对于这个现象,小樊认为非常普遍,“说实话,我个人觉得这对目前的就业环境很不友好。虽然短剧这个行业确实很累,也有人批评它思想层次不高、表达内容浅薄,但不得不承认,它确实给了很多人一份工作,让大家能养家糊口,尤其是现在长剧也在缩减拍摄量,很多在短剧行业工作的人,其实是从长剧下来的,有些人年纪已经不小了,再去找别的工作非常困难。AI一进来,这些人的生存空间又被挤压了一大块。”
原本负责幕后工作的小樊也深受公司转型的影响,“六点到公司开始学习AI,趁那时候服务器人少的时候工作,那段时间我头都是大的。”为了适应行业的转型,他不得不投入大量时间学习AI,并且AI很难控制,需要不断地更换指令,每天的工作就是撰写提示词、调试AI模型、修正画面漏洞、优化镜头节奏、筛选AI成片、把控剧情逻辑、规避内容风险。

AI生成失败
产能差异尤为悬殊。过去团队一天只能产出寥寥数条精品实拍短剧,如今依靠AI流水线,单日成片数量成倍提升。企业效率、更新频次、账号流量、接单规模全面上涨,行业进入“超量产时代”。
短剧行业的劳动形态从高强度体力劳动,彻底转向人机协作脑力劳动,技术解放了劳动者的身体,却重新定义了劳动者的价值。
双面现实:技术红利之下,藏着青年从业者的新困境
对年轻从业者而言,AI制剧最直观的利好,是劳动强度的合理化与生活状态的稳定化。过去剧组熬夜、暴晒、高强度奔波、作息紊乱的职业弊病彻底消失。工作环境职业化、作息规范化,这些从业者拥有了正常的生活节奏,同时,AI降低了短剧制作的技术门槛。新人无需长期积累实拍经验,通过学习提示词、画面审美、内容把控即可快速上手,行业入门难度大幅降低。但是这背后隐藏着青年从业者需要面对的新困境。
“不用熬夜是真的,但是可没有更省事,更麻烦了,AI不好控制”小王现在每天九点到公司,坐进自己的格子间,开电脑,登AI平台,开始干活。不用再扛机器、不用再跑外景、不用再凌晨收工。作息规律了,身体轻松了,连皮肤都白了两个色号。他给我演示了一下他的工作流程:先拆解剧本,把每一场戏分解成几十个镜头;然后针对每个镜头写提示词——要描述人物、动作、场景、光线、情绪,甚至要精确到镜头的运动轨迹和焦段。写完之后交给AI生成,然后盯着屏幕一张张看。

AI工具使用场景
他每天的工作就是:生成,检查,纠错,重新生成,再检查,同一个镜头可能来回折腾十几遍。用他的话说,“以前是跑断腿,现在是熬瞎眼。”
由于不需要实地拍摄、取景,短剧公司制作短剧成本被进一步降低,然而这些工作人员的薪资却并没有因为公司成本的减少而增加,反而,由于公司缺少能够熟练使用AI工具的从业者,这些老员工可能需要一个人同时负责不同的岗位,在公司中,小樊有着“抽卡师”与“剪辑师”的双重身份,而这种员工身兼数职的现象,在当下新转型的短剧公司中并不罕见。企业产能翻倍、成本暴跌、利润上涨,但基层员工薪资并未同步增长。技术红利大多流向平台与企业,一线劳动者承担着新的工作压力,却难以分享技术红利。
AI降低了制作门槛,也让行业内容高度同质化。模板化剧情、套路化镜头、统一化人设泛滥成灾。从业者的日常工作沦为反复改词、修瑕疵、调画面、筛成片的重复性劳动,创造性被大幅压缩。“虽然心里还是更喜欢真人拍摄的那种质感,但形势逼到这个份上,不学就真的要被淘汰了。”对于这种现象,小樊表示只能被动地接受。
机遇与阵痛:技术浪潮下,从业者的两难抉择
好的方面,小王自己也不否认.最明显的是身体解放了。不用再大夏天顶着太阳暴晒,不用再凌晨两三点还在街头拍夜景。他现在能正常吃饭、正常睡觉,周末偶尔还能约朋友吃个烧烤。
“以前做实拍,我一年瘦了十几斤,胃病都熬出来了,”他说,“现在虽然眼睛累点,但身体确实舒服多了。”
新人入行也更简单了。以前一个零基础的人,想进短剧行业,至少得跟组半年才能摸到门道。现在只要会写提示词、有基本审美,培训一两周就能上手。小樊带的几个新人,都是刚毕业的大学生,没用多久就干得像模像样。
但不太好的地方,更扎心,那以后怎么办?
郑州不是个例。西安、成都、长沙……很多二三线城市的短剧产业都在经历类似的变化。全国AI短剧市场2025年已达240亿元规模,二三线城市全面进入“超量产时代”。
纯粹的体力劳动、重复的流水线操作,正在被淘汰。取而代之的,是对创意、审美、内容把控能力的要求。从他们的经历看,AI确实把很多人从高强度的体力劳动里解放了出来。不用再风吹雨打,不用再昼夜颠倒,这是一个真实的进步。但与此同时,技能贬值、内卷加剧、收益错配这些新问题,也实实在在地压在每一个普通从业者身上。
媒评与展望:工具是载体,人永远是内容的方向盘
这场发生在郑州短剧行业的转型,是全国 AI 重构内容产业的一个缩影。针对 AI 微短剧浪潮,《人民日报》评论指出,AI 已经做到 60 分的 “从 0 到 1” 生成能力,但是人的选择、判断、审美与价值判断,才是为作品加分的关键力量人民日报。技术是产业的加速器,但创作的方向盘,必须牢牢握在人的手中。
同样,中国网络视听节目服务协也提出的“人本智能” 的发展理念,AI 时代,内容生产不应该是机器取代人,而要走向人机协同共创。技术负责效率,人负责故事内核、人物塑造与价值表达,避免流量逻辑完全压倒人文价值。
如今,监管层面也在同步跟进。《微短剧发展管理办法》即将落地实施,新规明确 AI 微短剧强制标识、分级管理、全链条追责,推动行业告别野蛮生长,由拼产量转向拼精品质量。各大平台也陆续推出专项扶持计划,持续加大真人短剧的扶持投入,为传统影视工种保留生存土壤。
回到郑州写字楼的格子间里,小王、小樊这样的年轻从业者,正在完成从片场场务、剪辑师,到 AI 提示词工程师、内容把控者的身份切换。
技术本身没有对错。真正值得思考的是,当 AI 越来越强大,普通创作者该如何找准自身定位。不是沦为机器的辅助执行者,而是守住创意、审美与人文洞察,做内容真正的主创者。技术可以复制流程与模板,但人的故事、情感与思考,永远无法被完全生成。
(作者系河南财经政法大学2025级传媒学院硕士研究生)
统筹 石闯
编辑 古晨茜 实习生 张萌萌

