泥土的歌者，心灵的画师——读薛宏新散文的语言艺术（文/尹诗惠）

       读薛宏新先生的散文，常让我想起孙犁先生对文学语言的见解。孙犁曾赞贾平凹的语言“自然，出于真诚”，认为“修辞立诚”的目的在于使自然的语言更能鲜明准确地表现真诚的情感。薛宏新的文字，亦有此境界。他不尚华丽，不事雕琢，字里行间流淌着豫北平原的泥土气息与生命律动，如田间清泉，自然流淌，却沁人心脾。他的散文，是真正的“心画”，是灵魂的独白，是现实生活的朴素写照。

       薛宏新先生的语言，首先胜在“真”。这种真，源于他对故土的深沉眷恋与对生活的细致体察。孙犁曾言：“散文是情种的艺术，纯、痴，一切不需掩饰。”薛宏新便是这样一位“情种”。他笔下的“编筐窝篓，养活几口”，不仅是旧时民谣，更是他生命记忆的底色。他写原阳乡下的编苇席、掐茓子，写那些“汗碱”与“磨秃了的锄板刃”，皆非旁观者的猎奇，而是亲历者的泣诉。他写老柿树、紫藤蔓，写土灶与馒头，皆赋予其生命与情感，仿佛与它们对话，与它们共悲喜。这种真情，使他的文字具有了穿透人心的力量，让读者在平凡的物事中感受到不平凡的情感重量。

       其次，他的语言贵在“朴”。孙犁主张散文应“重视真情实感，修辞语法”，反对“刻意修饰造作，成为时装模特”。薛宏新的文字，正是这一主张的生动实践。他大量运用河南方言、土语，如“土坷垃”“灶膛”等，这些词汇带着泥土的芬芳与生活的温度，极具表现力。他写人物，善用白描，寥寥数笔，便神态毕现。如写老农编席，“盘腿而坐，神情专注，如老僧入定”，“针走龙蛇，草随指动”，语言简洁而传神，画面感极强。他写生活场景，不避粗粝，不掩艰辛，如“汗碱”“磨秃了的锄板刃”，这些意象虽不精致，却真实地记录了劳动者的生命痕迹，展现了生命的韧性与尊严。这种朴素的语言，如同他笔下的茓茓，虽由普通苇草编成，却坚固耐用，能承载千石之粮。

       再者，他的文字妙在“韵”。孙犁曾批评一些“新潮散文”“既无内容，文字又不通”，强调语言应是“表明作品的现实主义及其伦理道德内容的血脉之音”。薛宏新先生的散文，虽语言朴素，却内蕴哲理，富有情致。他写“编筐窝篓，养活几口”，不仅是对旧时手艺的怀念，更是对劳动价值的礼赞，对生命韧性的讴歌。他写手艺的衰落，写“非遗”申报的争议，不作空洞议论，而是将思考融入叙事之中，让读者在故事中体味时代的变迁与文化的传承之痛。他的文字，如陈年佳酿，初尝平淡，细品则回味无穷。他将个人的生命体验与对社会、历史、文化的思考融为一体，使散文在记人叙事之外，更有了思想的深度与广度。

       尤为可贵的是，薛宏新先生在继承传统的同时，亦展现出独特的艺术个性。孙犁曾指出贾平凹的语言“有时似乎还欠一点修饰”，但其“出于真诚”的自然之美更动人。薛宏新先生的文字亦有此特点。他的语言有时显得粗粝，句式短促如“铡草”，但这正是他艺术个性的体现。这种“粗粝”与“短促”，恰如豫北平原的风，虽不柔和，却强劲有力，能吹散浮华，直抵本质。他以“冷眼”观世，写生活的荒诞与苦难，却以“热肠”待人，字里行间透着对故土与乡亲的深爱。这种“冷眼热肠”的结合，使他的散文在朴素中见锋芒，在真诚中显深刻。

       总而言之，薛宏新先生的散文语言，是“朴素中见真情，自然中蕴哲理”的典范。他继承了中国散文“文以载道”“修辞立诚”的优良传统，又融入了个人的生命体验与地域文化特色。他的文字，如同他笔下的“茓茓”，虽由平凡的苇草编成，却因匠心独运而坚固耐用；又如豫北的“土坷垃”，虽不精致，却孕育着生命的力量。在浮华喧嚣的当下，薛宏新以他的“泥土之歌”，为我们描绘了一幅幅真实、深刻、动人的“心灵画图”，这不仅是对乡土的深情回望，更是对文学本真的执着坚守。