1月9日下午，两江汇流的朝天门畔，阳光轻洒重庆来福士朝天阁72楼的高空廊道。湖广会馆渝州书院的54位学友，在“渝州讲席”主理人、书院院长张德安的带领下，循着古建木石的低语而来，一场跨越时空的文化对话—“木石巴渝——大圆祥藏品展”研学活动，就此拉开序幕。站在廊道俯瞰，千厮门大桥如银带横卧江面，两岸高楼鳞次栉比，车流灯海织就现代都市的繁华图景；转身步入展厅，昏黄灯光温柔笼罩着一件件历经百年风雨的木石构件，窗花镂空处藏着旧时光的剪影，梁柱榫卯间凝结着古人的匠心，石雕斑驳处镌刻着民间的烟火，古今碰撞的独特场域，瞬间将众人带入文明的纵深。

张德安院长此行初衷纯粹而坚定：“古建文化是中华优秀传统文化的重要组成部分，带着学友们来参观，就是希望大家能近距离感受传统文化的魅力，在古今对话中提升自己的文化素养。”54位学友来自各行各业，有年过六旬的老重庆，也有正值壮年的职场人，还有对传统文化满怀好奇的年轻人。踏入展厅的那一刻，所有人都不约而同放慢了脚步，浓厚的文化氛围包裹着每一个人，大家或驻足凝视，或低声交流，或拿出手机记录展品的细节，眼神中满是敬畏与向往。

“我是土生土长的重庆人，从小就在老街区长大，对这些老物件有着特殊的感情。”一位年过六旬的学友望着展厅里的雕花窗花，眼眶微微发热，“今天看到这些窗花、石雕，仿佛又回到了小时候，想起了老家的房子，想起了邻里之间的烟火气息。”一位年轻学友则坦言：“平时工作很忙，很少有机会静下心来了解传统文化。这次参观让我深受触动，原来这些看似普通的木石构件，背后藏着这么多门道。”

这场让众人满怀期许的展览，从筹备之初就注定不止于文物的陈列。策展人、重庆市设计院城建三院院长李剑，曾无数次与团队探讨：“我们今天做这场展览，到底要传递什么？”在这个AI颠覆认知、短视频消解深度、全球化浪潮抹平地域棱角的时代，答案愈发清晰。我们身处一个矛盾的困境：信息爆炸让每个人都能轻易触达世界的每个角落，短视频的碎片化推送让我们看似“知晓一切”，实则在海量信息的洪流中迷失方向，陷入“意义的匮乏”；文化趋同让不同地域的生活方式、审美趣味逐渐趋一，那些曾定义我们身份的本土文化印记，正如同老街区的砖瓦，在城镇化进程中慢慢消逝。当向外寻找答案变得愈发困难，当个体在快速变化的世界里感到焦虑与迷茫，我们亟需一场回归，一场向内的观照，在历史的纵深中寻找精神的锚点。

此展顾问何智亚，这位深耕重庆历史文化名城保护数十年的学者，对此有着深刻体悟。他认为，巴渝文化的精髓，恰恰藏在这些看似不起眼的木石构件中，它们是历史的活化石，是文明的基因密码。而此展学术主持人褚冬竹，作为城市规划与建筑领域的资深研究者，更注重展览的学术深度与当代价值，他希望通过这场展览，搭建起古建文化与当代生活的桥梁，让传统不再是束之高阁的标本，而是能滋养现代人精神世界的活水。正是在这样的学术支撑与思想共识下，“木石巴渝——大圆祥藏品展”应运而生，它以“传统不是过去，而是今天对过去的理解”为核心理念，试图用木石为媒，解答时代抛出的文化命题。 

大圆祥博物馆的诞生与传承，本身就是一段与巴渝土地深深绑定的动人故事，也为这场展览注入了最真挚的情感底色。馆长刘健的收藏之路，始于一份对璧山这片土地的感恩之情。上世纪九十年代，城镇化浪潮席卷而来，许多古老的民居、祠堂面临拆迁，那些承载着几代人记忆的木石构件，随时可能被销毁、被遗忘。刘健看在眼里，急在心里，他深知这些老物件的价值——它们不仅是工艺的结晶，更是地域文化的载体，是连接过去与现在的纽带。于是，他毅然踏上收藏之路，从零星收购到规模化抢救性保护，足迹遍布巴渝大地的山川村落。为了一件濒临损毁的雕花梁柱，他驱车数百里辗转偏远小镇；为了一套完整的窗花，他耐心与村民沟通其文化价值，用执着与敬畏守护着这些文化瑰宝。

传承人刘牛的成长轨迹，让这份传承有了更鲜活的生命力。他至今记得，小时候跟着父亲刘健去祭祖，父亲指着族谱告诉他：“我们的祖宗八代都在这里，根就在这里。”这种清晰的家族延续感，在他心中种下了文化认同的种子。少年时期，他便跟着父亲搜寻老物件，学习辨别木材材质、判断雕刻年代。一次在偏远山村，他们发现一套清代雕花窗棂正被主人家当作柴火，父子俩急忙阻拦，用诚意打动对方，将这件珍贵藏品收入囊中。如今接过父亲的接力棒，刘牛不仅延续着抢救性收藏，更通过展览、讲座、研学等形式，让沉睡的木石构件“活”起来，让更多人读懂巴渝古建文化的魅力。 

当天的研学活动中，策展人李剑亲自带队讲解，他的分享深入浅出、内容丰盈，让学友们深深折服。“年纪轻轻知识渊博，佩服！”这是学友们的一致评价。他带着大家逐一品读展品，将展览核心理念娓娓道来。展厅左侧的窗花形制各异、工艺精湛，透雕的“喜上眉梢”灵动传神，浮雕的“年年有余”栩栩如生，透过镂空纹路，现代桥梁与古旧纹样隔空相望，构成奇妙的时空对话。“这些窗花既是民居实用构件，又以吉祥纹样寄托着古人对美好生活的向往，每一刀雕刻都凝聚着工匠的心血。”李剑的讲解让学友们对展品有了更深的理解。

展厅中央的“双狮争饭”石雕格外引人注目。这尊八十厘米高的青石雕件，历经岁月侵蚀仍神态鲜活：前狮昂首张口，后狮俯身蓄力，毛发雕刻细致入微，肌肉线条饱满有力。“这尊石雕来自清代祠堂，‘双狮争饭’寓意家族兴旺、子孙繁盛。”李剑介绍，工匠采用圆雕与浮雕结合的技法，既注重形态逼真，更着力传达神韵，让狮子充满生命力。站在石雕前，学友们仿佛能触摸到古人的巧夺天工与生活热忱。

展厅一角，梁思成先生的手绘中国建筑图复印件静静陈列。李剑深情讲述着先生的故事：上世纪三十年代，梁思成与林徽因不顾战乱，自掏腰包寻访古建筑，测绘拍摄了大量珍贵资料，为中国古建筑保护事业奠定基础。“他的图纸不仅记录着建筑形制，更凝聚着对传统文化的坚守。”作为建筑同行，李剑的共鸣让学友们对这份传承的重量有了更真切的体会。

除了精美的展品，雕刻里的“趣味梗”也让众人眼前一亮。一件梁柱构件上，一人手托下巴作沉思状，另一人左右张望神态诙谐，被李剑戏称为“反思”与“左思右想”。“这些民间雕刻没有宫廷建筑的奢华，却藏着最真挚的生活情感，是巴渝文化的鲜活载体。”他结合民间文化讲解背后的故事，让学友们在会心一笑中加深了对展品的喜爱。 

讲解中，李剑提出的“器以载道”与“心安即是归处”的联结，让学友们深受启发。他解释，“器以载道”是由外向内的路径，木石构件承载着工匠精神、审美追求等无形的精神价值；“心安即是归处”则是由内向外的印证，当这些价值内化于心、践行于生活，便能在快速变化的世界里找到内心的安定。“一切外在的文化创造，最终都是为了安顿人的生命，让人在天地间获得自在安宁。”这番解读将传统文化与现代人生哲学相融，让展览主题更具深度。 

研学活动接近尾声，张德安院长为本次活动做了总结。他首先对大圆祥博物馆的收藏工作与李剑院长的策展付出表示由衷感谢：“大圆祥博物馆的馆长父子，用数十年时间抢救、保护巴渝古建构件，这份执着与坚守令人敬佩。李剑院长的策展非常成功，他以‘传统不是过去，而是今天对过去的理解’为理念，为我们呈现了一场有温度、有深度、有内涵的展览。同时，也感谢大力支持此展的凯德发展(中国)重庆来福士总经理卢凯先生。”随后，他分享了对古建文化传承与更新的看法，强调保护传统文化不是复古，而是要与当代生活结合，让传统焕发新活力，并鼓励学友们做传统文化的守护者、传播者与践行者。 

返程途中，学友刘关凤难掩感慨，写下一首打油诗：“腊月风轻过渝州，朝天门下水云悠。来福士中藏古意，木石巴渝入眼眸。策展人言如泉涌，李剑徐谈岁月稠。一展千般皆故事，砖瓦梁柱诉春秋。双狮争饭雕纹旧，笑口常开岁月柔。烟火人间何处觅？心安便是故园丘。传承不惧时光老，后继有人志未休。归处原非山水远，心头有根自长留。”这首诗生动描绘了展览场景，更道出了众人的心声——在这个“附近消失”的时代，精神的归属感恰恰藏在文化根脉中。 

这场展览引发的思考，远不止于展厅之内。它让我们重新审视传统与现代的关系：传统不是静止的过去，而是流动的现在，渗透在生活的方方面面。在科技急速发展、信息碎片化的今天，巴渝古建的“空间智慧”为我们提供了重建与地方深度联结的可能。这种智慧不仅体现在榫卯结构的精巧、建筑形制的合理，更体现在建筑与自然、社会、人文的和谐共生。它提醒我们，追逐流量与效率时，不应忽视文化根脉与精神归属；追求现代化时，不应割裂与历史、土地的联系。这场展览没有采用传统博物馆严肃刻板的陈列方式，而是通过现代策展理念与设计手法，让展品与观众产生互动共鸣——展品旁的二维码可查询更多故事，休息区的书籍资料可供深入阅读，这种创新让传统文化更亲近易懂，吸引了更多年轻人走进来。

展览的成功举办，为巴渝文化的传承与发展提供了有益借鉴。它告诉我们，传统文化传承需要多方合力：政府的支持、学者的研究、企业家的投入、媒体的宣传，更需要每个社会个体的关注与参与。大圆祥博物馆的收藏得到政府认可，策展团队的学术研究奠定展览基础，媒体报道扩大影响力，而观众的积极参与让传承有了坚实的群众基础。唯有如此，传统文化才能在当代社会焕发出持久活力。

如今，展览虽已延展至2026年1月15日，但它传递的文化理念与精神价值，将长久影响着每一位参观者。那些沉默的木石构件，早已超越展品的身份，成为文化传承的使者。它们跨越时空与我们对话，让我们在历史纵深中找到精神锚点，在文化根脉中获得真正的安宁。正如策展人李剑所说：“我们希望通过这场展览，引发大家对传统文化的思考，让每个人都能在其中找到自己与历史、文化、时代的联结。传统的传承，不是一个人的事，而是一代人的事。只要我们每个人都心怀敬畏、坚守初心，传统文化就一定能在当代生活中生生不息，绽放出更加绚丽的光彩。”

1月9日的这场研学活动，或许只是一次短暂的相聚，但它在每个人心中播下的文化种子，终将生根发芽。木石为媒，连接古今；心安是归，传承不息。“木石巴渝——大圆祥藏品展”不仅是一场视觉的盛宴，更是一次精神的洗礼。它让我们明白，所谓“归处”，从来不是遥远的山水，而是心头那份不曾断裂的文化根脉；所谓“传统”，从来不是尘封的过去，而是今天我们对过去的理解与践行。愿我们都能带着从木石中汲取的智慧与力量，在文化传承中寻找心安之所，在时代浪潮中坚守精神之魂，让中华优秀传统文化代代相传、生生不息。