书法，是汉字的灵魂之舞，也是东方文化最具精神性的艺术形态。它以笔为骨、以墨为血、以纸为域、以气为魂。若书法之道有源泉，则吕建德正是沿着传统之脉，向着当代文心深处探行的书者。他的笔下，既承古法之理，又启现代之意;既有碑帖的筋骨，又有文人书写的气象。其书法风格清朗中见苍劲，恬淡中藏锋锐，既不媚俗，也不张扬，自成一格。

以学养为根：书从心生，法自悟来

　　吕建德出身书香世家，自幼濡染翰墨，深得家传之法。他从欧阳询的小楷入手，后广临“二王”法帖，又研《龙门二十品》，取法之精，兼容并蓄。多年积学，不囿一体。

　　他深知书法的第一要义在于“学养”。书写不仅是笔墨技艺的显现，更是文化修养的外化。吕建德常言：“字正源于人正，笔直出于心直。”他将书法视为修身的过程，以学问滋养笔墨，以人格支撑气韵。

　　在他的作品中，无论楷行草隶，皆见从容与节度。笔画的开合收放，显露出他胸中自有丘壑的文化底蕴。其用笔精微而稳重，锋出有度，转折不急不躁，恰似修己养心的内在节律。每一笔看似自然，实则饱含理性节制与精神修持，这正是“学者型书家”的特质所在。

以笔立骨：力含筋气，势寓刚柔

　　“笔者即人，人正则笔正。”吕建德的书法，在“骨”与“气”之间，寻得平衡与张力。他的笔法沉稳中见挺拔，刚劲中寓柔情。

　　在他的楷书中，点画分明，笔笔入石。横画如云压山巅，竖笔似铁柱擎天;撇如风翻千嶂雪，捺若浪涌九重洲。用笔劲挺不板，含蓄不浮。每一笔都具备向内的收摄力，这种收中有放、张中有敛的笔势，使其书法气韵浑然天成。

　　他的行书尤为传神。笔势舒展而不散乱，线条中流露着气息的连贯与呼吸的节奏。提按分明，顿挫有度，笔笔皆有回锋，锋中见圆，圆中藏锋。看似随性，实则法度森严;似行云流水，却自有筋骨支撑。

　　吕建德善于以“笔中藏锋”造势，不露芒而自显光。其字势往往从中宫出发，向四方拓展，笔路虽转折反复，却气脉贯通，正所谓“笔断意连”。这份“笔中有筋骨”的力量，不是臂力所生，而是心力、气力与理力三者合一的自然流露。

以墨养气：黑白相映，虚实相生

　　“墨者，心之迹也。”吕建德用墨，重在“气”，不在“黑”。他强调“墨分五色”，通过浓淡干湿的变化，营造节奏与呼吸。其墨色往往深中见润，浓而不滞，淡而有韵。

　　他习惯以中锋运笔，使墨色在纸上呈现出由深入浅、由实入虚的渐变。墨到极处，气韵反显。那种如雾似烟的层次感，使作品富有空间感与时间感。

　　他对“留白”的处理尤为考究。白非空，空亦盈。字与字之间、行与行之间的空隙，仿佛是墨色的回声，是气的延展。这样的留白，并非无为，而是一种深度的自控——让观者的目光在虚实之间游走，让思绪在疏密之间停驻。

　　墨色的呼吸，使作品有了“活”的感觉。他常说：“墨不在纸上，而在心中。”这一句，正揭示了他笔下那份“虚实共生”的东方美学。

以章为势：布白如乐，节奏如诗

　　吕建德对章法的理解，带有明显的文人性。他以气行笔，以意布章。整幅作品中，布局常常兼具秩序与灵动：结体有张力，行间有呼吸，疏密之间形成了视觉的韵律感。

　　他深谙“书贵有势”。章法之势，不在排布的对称，而在气息的流贯。他的章法从不拘泥于方格之内，而是顺势而为，形成自然的“气场”。在他的大幅书作中，字字独立而势势相连，整幅气脉贯通，似江河延绵不绝。

　　其布白之法，似乐曲的节拍：密处不拥，疏处不虚，动中有静，静中含动。观其作品，如听古琴抚弦，或高山流水，或松风入耳。那是一种超越文字的节奏感，让观者在视觉上体悟“书中有乐”的境界。

　　章法的平衡，并非刻意求工，而在心法自然。吕建德常在谈及书法时提到“任势不任形”，即章法之美，在于随笔势而成，不可强求。此理入心，方得章法之自由。

以心为墨：情寓笔端，静定为宗

　　书法之所以超越技艺，正在于其能达“心”。吕建德的书法精神，不在外形的奇峭，而在内心的澄明。他的字有静气、有定力、有温度。每一笔，似乎都在对话——与古人对话，与心灵对话。

　　他常书写“静”“和”“道”“心”等字，这些不仅是词语，更是他精神世界的映照。静非止动，而是以静御动;和非妥协，而是平衡万象之力。其书法所呈现出的，不仅是一种视觉的美，更是一种精神的修行。

　　吕建德认为，书法的最高境界是“无我”。当笔墨与心意合一，书写便成为生命的自然流露。此时，笔不再是工具，而是心灵的延伸;墨不再是材料，而是情感的载体。他以一颗平和之心观照世界，以笔墨寄托精神。这种“心手双畅”的境界，使他的书法带有超越时代的生命感。

　　其行草作品中往往充满一种“气定神闲”的从容感。笔锋纵横间，没有浮躁的冲动，也没有矫饰的炫耀，唯有内敛、平和与洞察。那种宁静之气，仿佛在提醒观者：书法之道，终归于心。

以道入艺：返古开今，承传不息

　　吕建德的艺术思想，既不囿古，也不逐新。他始终坚持“以古为师，以心为法”的创作理念，主张在继承中创新，在传统中开新境。

　　他对古人法帖的学习，不是临摹，而是“解法”。他在碑帖的线条与结体中，寻找规律与精神;在古法的约束中，悟出自由的方向。这种“出于古而不为古所缚”的态度，使他的作品在当代书坛独具一格。

　　他深知书法的生命不在形，而在道。所谓“道”，即书法与天地、与人心的契合。吕建德将书法视作心灵与宇宙沟通的方式，他笔下的每一个字，都饱含“天人合一”的哲思。

　　在他看来，书法并非仅为审美，更是文化的延续，是人格与思想的凝炼。他用笔墨延续古典精神，让传统在当代语境中焕发新的光彩;让书法不仅是一种技艺，更是一种文化的自觉与精神的修行。

结语：笔墨为桥，精神为岸

　　吕建德的书法，是时间的修辞，是文化的回响。那一笔一画，皆有筋骨与温度;那一字一行，皆含理性与情感。他不以书法求名，而以书法明心;不以墨迹装饰，而以笔墨立人。

　　在当下浮躁的艺术语境中，吕建德的书法显得格外宁静、格外清明。他以恒心守艺，以平心养墨，以正心成字。他让人重新看到书法的庄严与温度，重新体悟汉字中蕴藏的生命之美与精神之光。

　　正如古人言：“字如其人，心正笔直。”吕建德的书法，正是一种心灵的风骨，一种从古而来的清气，一种立于时代中的文人担当。