我认为宋代是一个很独特的时代。

第一，南宋和北宋在历史上时间很长，三百年，比清朝还长，比明朝更长，元朝根本没法比，元朝才九十多年。往前比魏晋、比唐都长。是存在时间比较长的一个朝代。

第二，经济发达。在中国历史上，宋代的经济是比较发达的，而且资本主义的萌芽开始出现。有人说是明代开始出现资本主义萌芽，实际上宋代就出现了资本主义萌芽。你看《清明上河图》描绘的那种场景，显示宋代文化繁荣，经济非常发达，老百姓很自由自在。

第三大特点就是宋代虽然经济繁荣，但是国防衰弱，军队不强。主要表现在两个方面:第一，宋代对军队的建设支持不够；第二，北方的民族比如辽、金，那时候他们骑兵比较多。而且那时候他们处于强盛时期，宋代相对来讲又不太注重于国防建设，所以宋代最后走向灭亡。

这和皇帝的主张有很大关系。北宋的皇帝大多喜欢舞文弄墨，除了开国皇帝赵匡胤。赵国胤杯酒释兵权之后，放松了国防建设，加强了文化建设，增强了文化艺术氛围。这是由皇室带头的。宋代皇帝的绘画水平，像宋徽宗就达到了中国绘画历史上的一个高峰，书法瘦金体也是古今独具一格。

在这种氛围下，宋代书法出现了“宋四家”。在历史上比唐朝厉害。唐朝是楷书几家，但相对来讲，不如宋朝的书法写得自在。他们一反唐人那种规规矩矩的楷书。这种变法由皇帝带头，上溯到魏晋。他们主要是尚意，性情书写。皇帝带头写瘦金书，写草书。大臣都向皇帝学习，大臣们的奏章不写楷书都是写行书。而且宋朝还有一个很大的特点，就是皇帝还要给书法家们奖励。宋代建立了翰林院，本来翰林院是为皇帝写奏章和进行文学方面的艺术创作，但是皇帝很重视文人，皇帝要让某某翰林起草一个公文，或替皇帝起草一个诏书，按规定要给润笔费。这样的话书法能不发达吗？

都说蔡京是奸臣，但是他的书法写得非常好。比蔡襄要写得有个性，有面貌，传说是“宋四家”之一，因为他是奸臣，后来人们让蔡襄取代了他。这是一家之说，但是究竟是不是这样我们不好下结论。

但我感觉蔡京的书法写得相当有个性，连皇帝作画后都让他来题跋，可见皇帝对他书法的认可。宋徽宗的《听琴图》就是蔡京题的诗。蔡京当时在书法界那是屈指可数的。

以上我们说了绘画和书法，现在再来看宋词。

宋朝一个最大特点就是宋词创作达到顶峰，但是宋词并不是始于宋代。它始于南朝梁代，形成于唐朝。但是真正达到高峰是在宋代。一提到词就是宋词，一提诗就是唐诗，一提曲就是元曲，这是中国韵律诗发展的三大高峰。

从绘画、书法、宋词，到宋代文人散文的创作，然后再到民间市井文化的出现、小说的萌芽、宋人的曲、剧，甚至是舞蹈、演唱在宋代都很繁荣。这说明宋代文化的繁荣是全面的，皇帝对文人高看一眼。而且当时的制度也有利于文人各方面的发挥。虽然说他们也有斗争，但是彼此之间还是尊重个人的艺术水准的。像苏东坡虽然和王安石政见不同，但是苏东坡对王安石诗词的创作还是给予很高评价的，而且对他的人格也是肯定的，只是改革的主张不一样。宋代是一个文化繁荣的时代，主要是上层对艺术的宽容和开明的态度，加上经济上的繁荣，促成了文人墨客这种性情的表现。这和魏晋时代有相同的地方，也有不同的地方。

东晋时代也相对的安定，但是它没有宋代繁荣。而且魏晋时代的皇帝也没有像宋代皇帝对文化有这种引领的作用。魏晋整个环境是思想上的一种解放，宋代不但是思想上的解放，而且是制度上的解放，体制上的解放。

但是，我们也要吸取宋朝因弱化国防而亡国的教训。只有国防强大，才能不被域外侵略。

经济繁荣有利于文化的繁荣，这是肯定的。思想的解放有利于文化的繁荣。但经济繁荣不等于国家强大，更不能放松国防建设。

再回到宋朝的书法。

“宋四家”风格不同。

王羲之、王献之，乃至整个晋朝，书风基本上是一样的，只是王羲之是高峰。但是“宋四家”一家一个样，这是一个值得研究的特点。

黄庭坚是苏东坡的学生。他虽然是学生，但书风不像老师，而且还讽刺老师，老师反过来也讽刺学生。虽然是开玩笑，但是说明他们之间是自由的，有个性的追求。这一点和东晋的文人是不一样的。实际上“宋四家”都很个性化。米芾有米芾的样子，皇帝问米芾，你怎么写字啊。米芾说臣是刷字。而苏东坡是文人字，典型的文人字。在北宋时代当时他的字并不很珍贵。但是南渡之后，苏东坡已经过世了，那个时候他的字贵得不得了。

因为什么呢？字以人贵，苏东坡名气大，诗书文章，在宋代影响都非常大。所以说南宋时，苏轼的字一下上去了，非常贵，一般人买不到。说直径尺大的玉璧都不足以买苏东坡的字。

再来看他们互相的批评。苏东坡说黄庭坚的草书是死蛇挂树，黄庭坚说苏东坡的字是把蛤蟆压扁了。我觉得黄庭坚说得很对，苏东坡的字就是比较扁。这是他们文人之间开玩笑，但是黄庭坚的草书在宋代绝对是独树一帜，而且不只是在宋代。蔡襄的字又是一个面貌，他的字是从“二王”那儿过来，还不完全像“二王”，他有“二王”的味道，尤其是有“大王”的味道。他的字要我看，在“宋四家”当中算是最末的一个。有人说他写得很好，我认为他还是没有多大的个性面貌。和那几家比他还是要差一点。但他确实从魏晋和初唐当中汲取了营养。所以说，“宋四家”一个人一个面貌，一个人一个写法，这和魏晋诸家大不相同。这就是宋代的思想解放、文化解放而出现的一种必然的结果，风格各异。

艺术家·旭宇

旭宇， 号白阳，著名诗人、当代文人书法大家、收藏家、学者、一级作家、编审。中国书法家协会第四、五届副主席、现任中国书法家协会顾问、中国散文诗学会副主席、河北省文联名誉主席等职务。其大半生从事编辑、文学创作和学术研究工作。 2024年10月，获中国文联终身成就奖（书法）。

旭宇继承了中国文人的优秀传统，将书法与中国文化结合起来，使书法艺术弥漫着特有的文化气息。所作将碑帖融于笔端，古意直追前贤，天机流露，洒脱清丽，诗人风骨，书卷之气，溢于行间。沟通南帖北碑，融汇方圆，形成宽疏纵逸一代新书风。并在书学理论上有诸多前瞻性的创见。

诗坛泰斗臧克家这样称道著名诗人书法家旭宇：“融诗为书，化书为诗。其诗，清新自然，独树一帜；其书，刚健流丽，自成一家。”