——评胡兆峰行楷艺术的传承与突破    

●杨东志

初识胡兆峰，是他的一幅《老子养生秘字诀》书法作品。挂在老子出生地——河南鹿邑太清宫书画院。这幅作品橙黄色的泾宣，白底银花的绢布装裱，古朴典雅，端庄大气。因为“秘字诀”内容用字罕见（《字典》《辞典》《辞海》甚至《辞源》均未收录），故而令人耳目一新。同时，也让我对胡兆峰产生了兴趣，并主动要求观赏他的其他作品。这样一来，就让我对他有了进一步的认识。胡兆峰，老子故里河南鹿邑人，自幼喜爱书法，曾遍临诸贴，并慕追“二王”（王羲之、王献之），精研米芾，真草隶篆皆能，尤精行楷。系中国老年书画家研究会会员、河南省书画家协会理事、国家一级书法师。

在中国书法谱系中，行楷作为楷书与行书的过渡形态，既需坚守楷书的端庄法度，又要兼具行书的灵动气韵，历来是检验书家功底与创造力的"试金石"。胡兆峰深耕行楷多年，其作品在对传统经典的敬畏传承中，开辟出兼具古韵与今风的艺术路径，将汉字书写的实用性与审美性熔铸为独特的视觉语言，为当代行楷创作提供了极具价值的实践范本。传统功底的深厚与否，直接决定着行楷创作的根基稳固度。胡兆峰的行楷书法艺术，首先凸显出对“二王”体系的深度溯源，据相关研究数据显示，其笔法继承二王体系，同时巧妙融入颜真卿浑厚笔意。这种取法上的"双轨并行"，使其作品既有"群鸿戏海，舞鹤游天"的灵动姿致，又具备"力透纸背，入木三分"的沉厚质感。观其《海纳百川》等代表作，起笔多藏锋蓄力，行笔以中锋为主兼用侧锋，转折处圆转自如，收笔或顿或提皆显力度，完全遵循传统行楷"笔笔有来路"的创作准则。

在点画锤炼与字形构造上，胡兆峰展现出精准的把控能力。行楷的精髓在于"楷法不失，行书意足"，他深谙此道，将楷书的严谨结构与行书的流畅笔势完美融合。其笔下横画多呈"一波三折"之势，线条粗细变化明显；竖画则挺拔如松，偶以侧锋取势增添动感；撇捺舒展如翼，却始终保持内敛的张力。单个字形往往呈现左密右疏的动态平衡，如常见的"明"字，其"月"部竖钩内收，既符合楷书的结字规范，又暗含行书的连贯意趣。这种对字形的精微处理，让每一个汉字都成为独立的审美单元，兼具稳定性与灵动感。

艺术的生命力在于创新，胡兆峰的行楷创作在坚守传统的基础上，展现出突破性的探索意识。也就是俗话说得“入贴出贴”，其最鲜明的创新，在于将隶书波磔笔法融入行楷书写，在横画收笔处巧妙化用"雁尾"处理，这种技法在明代行书作品中仅占9.2%，在当代行楷创作中更显难得。这种跨界融合并非简单嫁接，而是将隶书的古朴厚重与行楷的流畅飘逸有机统一，使作品在视觉上形成"古意今韵"的独特张力。另一个创新亮点是对"飞白"技法的创造性运用，通过渴笔形成的虚实对比，让线条产生丰富的层次变化。这种处理，不仅增强了笔墨的节奏感，更赋予作品虚实相生的意境之美章法布局的匠心独运，使胡兆峰的行楷作品形成整体的审美气场。行楷创作最忌"状如算子"的呆板排列，他深谙此道，在谋篇布局上追求"疏处可走马，密处不透风"的艺术效果。根据文本内容的情感起伏，适当调整笔墨密度，使书法与文意相得益彰。这种布局处理既延续了传统行楷"计白当黑"的空间理念，又融入现代审美的构成意识，让观者在阅读文本的同时，获得视觉上的愉悦体验。

笔墨背后的文化意蕴，是胡兆峰行楷艺术的深层价值所在。书法作为"达其性情，形其哀乐"的艺术形式，其魅力不仅在于笔墨技法，更在于蕴含其中的人文精神。在胡兆峰的作品中，既有"海纳百川"的开阔气象，也有"清泉石上流"的清雅意境，这种多元风格的呈现，源自于他对传统文化的广泛涉猎。他注重在诗词、绘画、音乐中汲取养分，将文学的意境、绘画的构图、音乐的韵律融入笔墨创作，使作品超越单纯的文字书写，成为情感与思想的载体。这种文化积淀让他的行楷摆脱了技法层面的匠气，呈现出"雅俗共赏"的时代艺术魅力。

在当代书法语境下，胡兆峰的行楷创作具有重要的启示意义。当下，不少书家要么深陷传统难以自拔，作品缺乏时代气息；要么一味求新求怪，脱离书法的文化根基。而他，却始终坚持"出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外"的创作理念，将传统功底与创新意识视为艺术发展的"双翼" 。这种创作态度既保证了作品的文化品格，又赋予其时代生命力，为当代行楷创作开拓了可行路径。从艺术价值来看，他的作品兼具观赏价值、学术价值与收藏价值，既为书法研究者提供了传统与创新融合的案例范本，也让普通观众感受到中国书法的独特魅力。当然，“艺无止境”。胡兆峰的行楷艺术仍有可精进之处，如在某些作品中，创新技法的运用偶尔略显刻意，传统笔墨的韵味未能完全渗透；部分题材的创作风格趋于雷同，个性化表达尚有提升空间。但瑕不掩瑜，这些不足恰恰彰显了其艺术探索的真实性，也为其未来创作留下了广阔的提升空间。

纵观胡兆峰的行楷创作，他以传统为根，以创新为枝，以文化为魂，构建起兼具法度与性情的艺术世界。其作品中，每一笔墨都承载着对传统的敬畏，每一处创新都蕴含着对艺术的思考，这种坚守与突破并存的创作实践，使其在当代行楷领域占据独特地位。随着艺术探索的不断深入，相信他必将在传统与现代的碰撞中，绽放出更加耀眼的艺术光芒，为中国书法的传承与发展作出更大贡献。

作者简介

  杨东志，笔名谷鸣，河南鹿邑人。著名作家、诗人、书画艺术评论家、“老学”专家。北京大学客座教授、香港大学客座教授（硕导）。曾在省级以上报刊及新加波、菲律宾、台湾等国家与地区报刊发表小说、散文、诗歌、民间文学等作品两千余篇（首）；著有长篇小说《坎坷人生》《老子正传》《陈抟传奇》《盘古》，短篇小说集《乡雨村风》，诗集《绿色的希冀》以及《道行天下》、《唐玄宗御批<道德经>今译》、《宋徽宗御批<道德经>今译》、《明太祖御批<道德经>今译》、《清世祖御批<道德经>今译》等26本书。有书画评论文章200余篇见诸于报刊网络，代表作为“十评曾翔”等。作品先后荣获“河南省人民政府首届文学艺术一等奖”、“河南省民间文学成果奖”、“五个一工程提名奖”、河南省首届“橄榄杯”诗歌优秀奖、《芳草》月刊“芳草杯”小说优秀奖等省级以上奖项60余次，并荣获“改革开放30年文艺功勋奖”和“世界文学艺术界功勋艺术家”称号；作品先后被英国皇家图书馆、中国当代作家代表作陈列馆收藏。生平事迹被收入《中国名人大辞典》、《中国文艺家传集》、《中国诗人传集》等大型权威辞书。现系中国文艺家协会副主席、中央美院中国美院书画名家理事会副理事长、世界实业家艺术家联合会副主席（执行）、世界华商联合会书画委员会副理事长、中国书法协会副秘书长、中国美术协会副秘书长，先后被人民文艺家协会、中国诗书画印研究院、澳门书画家联谊会、河北省毛体书法家协会、昌艺阁美术馆、深圳东汉文化发展投资公司、江苏项王文化有限公司、上海荣燕斋书画院、北京墨石斋文化艺术有限公司以及人民文艺网、河南李耳集团公司、安徽东汉酒业有限公司、贵州盛世国华酒业集团公司等聘为名誉顾问。