盛唐宫廷的一隅，琴音未毕却被帝王厉声打断——“待诏出去！速召花奴，将羯鼓来为我解秽！”唐·南卓《羯鼓录》中这段鲜活记载，不仅勾勒出唐明皇“性俊迈、洞晓音律”的率性，更让“鲁山花瓷”这个名字，与“羯鼓解秽”“羯鼓催花”的千古雅事深度绑定。当这位帝王与宰相宋璟论及鼓器时直言“不是青州石末，即是鲁山花瓷”，当宋代《坦斋笔衡》以“瓷中绝品”四字为其盖棺定论，鲁山花瓷便已在历史长河中烙下“中华名窑”的印记。如今，鲁山窑（鲁山花瓷烧制技艺）跻身国家级非物质文化遗产名录，那抹穿越千年的“花瓷蓝”，仍在窑火中续写着泥土与火的传奇。

典故为引：从宫廷雅器到“瓷中绝品”
鲁山花瓷的荣光，始于盛唐的宫廷偏爱。唐明皇酷好羯鼓，视其为“八音领袖”——鼓点急促时可催开满园牡丹，声韵雄浑处能涤荡烦忧“解秽”，而承载这份雅趣的，正是鲁山花瓷所制的羯鼓。《羯鼓录》中“不是青州石末，即是鲁山花瓷”的论断，道尽了帝王对鲁山花瓷质地、音色的极致认可：相较于青州石末鼓的沉厚，鲁山花瓷羯鼓兼具瓷的清脆与釉的温润，敲击时声传甚远、余韵悠长，恰合宫廷礼乐的庄重与文人雅集的清逸。
这份认可并非帝王独好，而是跨越时代的共识。宋代文人在《坦斋笔衡》中郑重写下“鲁山花瓷者，乃瓷中绝品”，将其从“鼓器之材”提升至“瓷艺巅峰”的高度。彼时，鲁山花瓷已从宫廷走向民间，其独特的釉色与工艺成为后世窑口效仿的范本，而“中华名窑花瓷之乡”的美誉，也在千百年的口碑中逐渐沉淀。
双器辉映：故宫国宝与博物馆镇馆的千年对话
若想触摸鲁山花瓷的巅峰水准，两件羯鼓椌堪称“活化石”——一件静立北京故宫博物院，一件珍藏于鲁山花瓷博物馆，跨越时空的“同宗同源”，诉说着鲁山花瓷的厚重分量。
从唐宫“羯鼓解秽”到双馆国宝：鲁山花瓷羯鼓椌，一眼阅尽千年瓷艺巅峰
现藏故宫的鲁山花瓷羯鼓椌，是当之无愧的“国宝级”文物：它以“一器三色”的釉色奇观惊艳世人——漆黑如墨的胎釉为底，其上散布的白斑似被月光吻过，边缘晕染出若有若无的幽蓝，在光线下流转间，竟如夜空中星辰与流云交织，分不清是“星辰入釉”还是“夜天流云”。鼓身环绕的七道玄纹尤为精妙，玄纹勾勒处釉色更显深邃，既平衡了器物的视觉重心，又暗合“七星伴月”的传统意象。这件器物不仅是国家一级文物，更被列入全国94件“禁止出境展览的文物”名录——它的珍贵，在于其完整保留了唐代鲁山花瓷的工艺精髓，更在于它是“羯鼓解秽”典故的直接物证。
从唐宫“羯鼓解秽”到双馆国宝：鲁山花瓷羯鼓椌，一眼阅尽千年瓷艺巅峰
而鲁山花瓷博物馆的镇馆之宝，是一件经精心修复的唐代传世花瓷羯鼓椌。它与故宫藏品同等大小，鼓身七道玄纹清晰可辨，釉色虽因岁月侵蚀略有斑驳，却更添古朴韵味：黑釉的厚重如陈年墨宝，白斑的灵动似初雪覆枝，那抹若隐若现的“蓝”，仿佛是时光在釉面留下的温柔痕迹。这件修复文物的价值，不仅在于填补了鲁山花瓷传世实物的地域空白，更在于它让“故乡”与“国宝”完成了一场跨越千年的对话——从盛唐宫廷的演奏之器，到今日博物馆的展示之珍，鲁山花瓷的生命力从未中断。
釉色玄机：“花瓷蓝”与二液分相釉的千年智慧
古人称鲁山花瓷为“花瓷”，今人偏爱其“花瓷蓝”的意境，实则皆因那层看似随意却暗藏玄机的釉色。鲁山花瓷的釉色实为“黑地白斑”，却能在不同光线下呈现“蓝”的错觉，这背后是古人独创的二液分相釉技术——一门将“偶然”化为“必然”的工艺奇迹。
所谓“二液分相釉”，是将两种成分不同的釉料（一种以铁为着色剂形成黑釉，一种以硅铝为基料形成白斑釉）按特定比例调配，施釉于瓷胎后入窑烧制。当窑温升至1280℃以上时，两种釉料在高温中开始交融、分相：黑釉的流动性较慢，牢牢附着于胎体形成底色；白斑釉的硅铝成分则逐渐析晶、扩散，在黑釉表面形成不规则的斑块。而“蓝”的错觉，正来自于白斑边缘釉料的微结构变化——析晶颗粒对光线的散射，让白斑与黑釉的过渡带呈现出淡淡的幽蓝，恰似云雾笼罩的夜空，又似晨露浸润的青石板，故而有了“星辰入釉”“夜天流云”的诗意联想。
这种工艺的精妙之处，在于“可控中的不可控”：工匠需精准把握釉料配方、施釉厚度与窑温曲线，却无法完全预测白斑的最终形态——每一件鲁山花瓷的釉色都是独一无二的，正如没有两片相同的流云，没有两颗重叠的星辰。这份“天人合一”的创作理念，正是鲁山花瓷超越普通工艺品、成为“瓷中绝品”的核心密码。
非遗传承：窑火不熄，花瓷焕新
从盛唐的宫廷宠儿，到宋代的“绝品”之誉，再到今日的国家级非物质文化遗产，鲁山花瓷的传承之路，是一部中国陶瓷工艺的坚守史。如今，新一代非遗传承人接过祖辈的窑铲，在保留二液分相釉核心工艺的基础上，不断探索鲁山花瓷的当代表达：既有复刻唐代羯鼓椌、延续传统器型的坚守，也有将“花瓷蓝”融入茶具、摆件等日用器物的创新；既有对窑温、釉料的科学化研究，也有通过博物馆展览、文化交流让鲁山花瓷走向世界的努力。
鲁山花瓷博物馆里，那件修复的唐代羯鼓椌与现代传承人张东晓烧制的新品并列展示——黑釉依旧厚重，白斑依旧灵动，那抹“花瓷蓝”在古今器物上交相辉映，仿佛在诉说：窑火可以熄灭，但匠人的初心不会；时代可以变迁，但文化的根脉不会。当游客凝视着釉面上的“星辰流云”，听着讲解员讲述“羯鼓解秽”的典故，鲁山花瓷便不再是静止的文物，而是鲜活的文化符号——它承载着盛唐的风雅，凝结着古人的智慧，更传递着中国人对“极致工艺”与“美好生活”的永恒追求。
黑釉凝千年窑火，白斑映万古星辰。鲁山花瓷以“瓷”为媒，将唐明皇的宫廷雅趣、宋代文人的审美推崇、匠人的千年坚守串联成线。如今，那声“羯鼓解秽”的呼唤早已远去，但鲁山花瓷的釉色依旧明亮，非遗的窑火依旧炽热——它用沉默的器物，诉说着“中华名窑”的荣光，也见证着文化传承的力量。（作者：鲁山花瓷博物馆馆长张东晓）