文/李靖

本文深入探讨福建美术，从其历史发展脉络出发，阐述不同时期福建美术的风格特点与代表作品，分析闽文化对美术创作的影响，包括中原文化、闽越文化和海洋文化的融合。同时，研究福建民间美术如剪纸、木雕、漆画等的独特魅力和艺术价值，以及当代福建美术在创作主题、表现形式和审美追求上的创新与突破，揭示福建美术在文化传承与创新中的重要意义。

          一、引言

福建，地处中国东南沿海，独特的地理位置使其在历史发展过程中，融合了中原文化、闽越文化以及海洋文化，形成了丰富多元、兼容并蓄的闽文化。这种独特的文化土壤孕育了独具特色的福建美术，其涵盖绘画、雕塑、民间工艺等多个领域，在不同历史时期展现出独特的风格与魅力，不仅是福建地域文化的重要载体，也在中国美术史上占据着不可或缺的地位。深入研究福建美术，对于了解地域文化、传承与创新美术艺术具有重要意义。

二、福建美术的历史发展脉络

2.1 古代福建美术的起源与发展

福建美术的历史可追溯至远古时期，原始的岩画、陶器等艺术形式记录了早期人类的生活与精神追求。随着中原文化的不断传入，福建美术在绘画、雕塑等领域逐渐发展起来。在绘画方面，宋代福建名家辈出，惠崇以其独特的山水画风格在画坛崭露头角，其作品多描绘江南水乡的宁静与优美，充满诗意；郑思肖以画兰著称，他的画作蕴含着深沉的爱国情怀，通过兰花的形象表达对故土的眷恋和对元朝统治的不满。在雕塑领域，福建的佛教造像艺术在唐宋时期达到高峰，造型优美、工艺精湛，体现了当时高超的艺术水准。

2.2 明清时期福建美术的繁荣与特色

明清时期，“闽派”书画在全国范围内形成群体性影响。黄道周的书法刚正峭拔，其行草书作品线条刚劲有力，结体严谨而富有变化，展现出独特的人格魅力和艺术风格；张瑞图的书法则以奇逸峻峭的风格独树一帜，用笔大胆奔放，转折处独具特色，在书法史上留下了浓墨重彩的一笔。李在、吴彬、曾鲸等画家也各领风骚，曾鲸的“波臣派”肖像画，注重人物神情的刻画，以细腻的笔墨和独特的设色方法，使人物形象栩栩如生。这一时期，福建的民间美术如木雕、陶瓷等也得到了极大的发展，莆田木雕兴于唐宋，盛于明清，以立体圆雕、精微细雕、三重透雕等传统工艺闻名于世，题材广泛，涵盖人物、山水、花鸟等；德化陶瓷以其洁白温润的质地和精美的造型著称，尤其是瓷塑工艺，何朝宗的白瓷观音像等作品，线条流畅，姿态优美，被誉为“东方艺术珍品”。

2.3 近现代福建美术的变革与传承

近现代以来，福建美术在时代的变革中不断发展。一方面，传统“闽派”书画的代表人物如谢琯樵、李霞、李耕等，继承和发扬了传统绘画的精髓，同时又融入了新的时代元素，使作品更具生命力。李耕的人物画，线条刚健有力，造型古朴典雅，多描绘历史故事和神话传说，具有浓郁的民族风格。另一方面，受到西方艺术思潮的影响，福建美术在表现形式和技法上开始出现变革，许多画家开始探索中西融合的道路，如胡一川、沈福文等，他们将西方的绘画理念和技法引入福建美术，为福建美术的发展注入了新的活力。

三、闽文化对福建美术创作的影响

3.1 中原文化的深厚根基

中原文化作为中国传统文化的核心，对福建美术产生了深远的影响。在福建美术的发展过程中，中原文化的审美观念、绘画技法和艺术理论不断融入。例如，在绘画题材上，许多福建画家借鉴中原绘画的传统题材，如山水、人物、花鸟等，通过对这些题材的描绘，表达对传统文化的认同和传承。在绘画技法上，中原绘画的笔墨技法，如皴擦、点染等，也被福建画家广泛运用，成为福建绘画艺术的重要表现手段。同时，中原文化中的儒家思想、道家思想等也渗透到福建美术作品中，使作品蕴含着丰富的文化内涵和哲学思考。

3.2 闽越文化的独特印记

闽越文化是福建本土的传统文化，具有鲜明的地域特色。闽越文化中的原始信仰、图腾崇拜等元素在福建美术中留下了独特的印记。例如，在福建的民间美术中，常常可以看到蛇、鸟等图腾形象的运用，这些形象不仅具有装饰性，还承载着闽越文化的历史记忆和精神内涵。此外，闽越文化中的传统工艺，如陶瓷制作、木雕工艺等，也为福建美术的发展提供了丰富的素材和技术支持。福建的陶瓷艺术在发展过程中，吸收了闽越文化中对火的崇拜和对自然材料的运用，形成了独特的烧制工艺和艺术风格。

3.3 海洋文化的开放融合

福建濒临海洋，海洋文化成为福建文化的重要组成部分。海洋文化的开放性和包容性，使福建美术在发展过程中能够广泛吸收外来文化的精华。在绘画方面，福建画家受到西方绘画的影响，开始注重光影、色彩和空间的表现，使作品更具立体感和真实感。同时，福建的民间美术也受到海外文化的影响，如福建的漆艺，在吸收了日本、东南亚等地漆艺技法的基础上，不断创新，形成了独特的福建漆艺风格。此外，海洋文化还赋予福建美术作品一种自由、奔放的气质，许多作品描绘了海洋、渔船、渔民等元素，展现出福建独特的海洋风情和海洋文化精神。

四、福建民间美术的独特魅力

4.1 剪纸艺术的地域特色

福建剪纸艺术具有浓郁的地域特色，不同地区的剪纸风格各异。浦城剪纸通融南北风格，极富地域特色，主要用于年、节、喜庆等民俗活动。它首开“礼品花”先河，以剪纸花样妆点物品，表达祝福吉祥之意，烘托喜庆气氛。浦城剪纸题材来源于现实生活和传统民间文化，有图必有意，有意必吉祥，同时字中有画、画中有字，以字组画，花样古老，代代相传，其使用的广泛性和造型的多样性为全国所罕见。漳浦剪纸则以其独特的艺术风格、浓烈的原始趣味和稚拙美感而享誉国内外。其构图丰满匀称、对称平衡，线条连贯简练、连接自然、细腻雅致，在表现手法上，以阳剪为主、阴剪为辅，整个画面主次分明，错落有致，富有层次感，“排剪”技法的运用更是充分体现了漳浦剪纸纤巧细腻的特点。柘荣剪纸与民俗活动紧紧相连，继承了中原文化的特色，具有古朴、浑厚、粗犷、写意的风格，与陕北民间剪纸相似，在题材上以农事劳动之乐较多，如岁时节令、花虫鸟兽、传说故事，在艺术特色上不求对称，阴阳变化大小不一，在技法上以阳剪为主，阴剪为辅。

4.2 木雕艺术的精湛工艺

福建木雕艺术历史悠久，工艺精湛，其中莆田木雕和福州木雕最为著名。莆田木雕兴于唐宋，盛于明清，其发端为寺庙古建筑雕饰和佛教、妈祖造像，尤以立体圆雕、精微细雕、三重透雕等传统工艺闻名于世。莆田木雕的工艺自成流派，雕刻手法洗练，风格古朴，题材广泛，包括人物、花鸟、山水等。自明代起盛行的龙眼木雕是莆田最具特色的木雕佳品，其材质坚硬，纹理细腻，经过雕刻艺人的精心雕琢，可制成各种精美的艺术品。福州木雕于明末清初从佛像、建筑、家具装饰等雕刻发展而来，象园木雕有一套独特完备的雕刻技法，材料以龙眼木、黄杨木为主。龙眼木雕作品古朴大方、粗犷别致、人物造型准确生动；黄杨木雕风格细腻逼真，传神洗练，木雕题材同样广泛，涵盖人物、山水、飞禽、走兽、花卉、鱼虫等。

4.3 漆画艺术的创新发展

福建漆画艺术在继承传统漆艺技法的基础上，不断创新发展，形成了独特的艺术风格。福建漆画注重材料的运用和技法的创新，通过漆“千文万华”的特殊材料语言，呈现出画面的丰富性和独特的艺术效果。在技法上，福建漆画融合了传统的髹漆、镶嵌、彩绘等技法，同时吸收了现代绘画的表现手法，如平面构成、色彩构成等，使作品更具时代感和艺术感染力。福建的漆画作品题材广泛，包括自然风光、人物风情、历史文化等，许多作品以福建的地域文化为主题，展现了福建独特的风土人情和文化魅力。此外，福建的农民漆画是漆艺和农民画的相互融合、相互碰撞，探索创造出的一种全新的艺术形态。它在保留农民画固有的画图式语言基础上，结合大漆技法进行再创作，大大提高了画面的精彩程度，丰富了漆画的表现形式。

五、当代福建美术的创新与突破

5.1 主题性创作的时代精神

当代福建美术在主题性创作方面，紧密关注时代发展和社会现实，以美术作品讲好中国故事和福建故事。许多画家深入生活，扎根人民，从现实生活中汲取创作灵感，创作出了一批具有时代精神和社会责任感的作品。例如，在庆祝中国共产党成立100周年等重大主题创作中，福建画家创作了一系列优秀作品，如《人民好干部谷文昌》《时代楷模孙丽美》《全国优秀县委书记——廖俊波》等，这些作品以真实的人物和事件为原型，通过艺术的手法展现了优秀共产党员的光辉形象和奉献精神，弘扬了正能量。同时，在反映福建地域文化和发展成就的主题创作中，也涌现出了许多佳作，如《隆庆开海》展现了福建历史上重要的航海贸易事件，体现了福建海洋文化的深厚底蕴；《国有企业改革》则反映了福建在经济发展过程中的重要变革，展现了福建人民勇于创新、敢于拼搏的精神风貌。

5.2 表现形式的多元探索

在表现形式上，当代福建美术呈现出多元化的探索趋势。一方面，传统绘画领域不断创新，画家们在继承传统绘画技法和审美观念的基础上，尝试运用新的材料和表现手法，拓展绘画的表现空间。例如，在国画创作中，一些画家将传统笔墨与现代构成元素相结合，使作品既具有传统的韵味，又具有现代的形式感；在油画创作中，画家们注重对本土文化和地域特色的挖掘，将福建的自然风光、民俗风情等元素融入油画作品中，形成了具有福建特色的油画风格。另一方面，当代福建美术在新兴艺术领域也取得了一定的发展，如数字艺术、装置艺术、行为艺术等。这些新兴艺术形式为福建美术的发展注入了新的活力，它们以独特的表现方式和观念表达，吸引了更多年轻观众的关注，推动了福建美术的创新与发展。

5.3 审美追求的拓展深化

当代福建美术在审美追求上，不仅注重作品的形式美和艺术技巧，更强调作品的文化内涵和精神价值。画家们通过作品表达对社会、人生、自然的思考，追求一种更深层次的审美境界。例如，一些画家在作品中融入了哲学、文学等元素，使作品具有了更丰富的文化底蕴和思想深度。同时，当代福建美术也更加关注人与自然的和谐共生，许多作品以自然为主题，表达了对大自然的敬畏和热爱之情，倡导一种绿色、环保的生活理念。此外，在全球化的背景下，福建美术还积极吸收国际先进的审美观念和艺术思潮，不断拓展自身的审美视野，推动福建美术与国际艺术的交流与融合，使福建美术在审美追求上更具时代性和开放性。

六、结论

福建美术在漫长的历史发展过程中，受到闽文化的深刻影响，形成了独特的艺术风格和文化内涵。从古代的起源与发展，到明清时期的繁荣，再到近现代的变革与传承，福建美术不断演变，展现出强大的生命力。福建民间美术如剪纸、木雕、漆画等，以其精湛的工艺和独特的地域特色，成为福建文化的重要代表。而当代福建美术在主题性创作、表现形式和审美追求上的创新与突破，更是使福建美术在新时代焕发出新的活力。福建美术不仅是地域文化的艺术表达，也是中国美术多元发展的重要组成部分。在未来的发展中，福建美术应继续传承和发扬优秀的传统文化，不断创新，积极吸收国内外先进的艺术理念和技术，在文化传承与创新的道路上不断前行，为中国美术的发展做出更大的贡献。