笔写真意—陈昭花鸟画作品展丨私享艺术
笔写真意——读陈昭花鸟画有感
写意是中国画的灵魂,亦是主要表达形式,大写意花鸟画历代大家辈出,又有万千变化的品格意象,陈昭在此道中探索出新意尤为难得。他的作品贵在得“真”,五代荆浩曰:“搜妙创真”“真者气质俱盛”,陈昭舍弃当下一些流行样式,遵循自我本性,在写意本体中深入锤炼,度花卉禽鸟的物象取其真意,以写意的形式语言生发出自我真性情。笔墨苍润,意趣活泼。他立足于花鸟画中金石书写的大脉络,讲究以笔写形,由笔见势。章法布局从吴昌硕花鸟画的形势衍生而来,又融入自我的写生内容与生活体验,从物象中“写其真意”,化画谱图式为鲜活景致。在用笔设色中吸收黄宾虹花鸟画的“非标准化”的形式与趣味,采取疏脱简散状态的笔法,使造型韵律松活,不拘于外形色调。吴黄这两家形式与笔法差异很大,陈昭把这两家做了一个很好的融合。从笔墨的丰富度和趣味性上吸收黄宾虹的高古篆籀意趣,章法整体沿承吴昌硕的大开阖布局节奏,在大写意花鸟画创作上做出拓展和提纯。
陈昭作品款识常题“五河人”,他的家乡安徽五河县,紧临淮河北岸,河水汤汤,河畔麦浪绵延。周边又有天然湖泊:沱湖,一派生机盎然。从小生活的环境潜在造就他现在作品内在感染力,就是宋儒所说的观花鸟要见出其活泼泼真意,生机勃发的状态。传统书画包括大写意花鸟的脉络和程式很强盛,如何使笔墨既传承有序而又鲜活有生命,这是一个持续的课题。他的笔墨特点在真意盎然这一面把握得很好,通过大写意花鸟画的形式,以笔墨语言反复探索,把内在的情感趣味推动出来。使其花鸟画作品既是源发自传统的一类图式,但不落俗套,保持着一种鲜活的自在和开放性。就是这种真意与生机,使他的作品并不固化为一个风格样式,持续的探索和衍进,既是自我绘画语言的深化,亦是推动大写意花鸟画可能性的变化,是非常值得期待。
方勇于天津美术学院
2024年9月
作者系天津美术学院中国画学院中国画系主任
陈昭,美术学博士,天津美术学院中国画学院花鸟专业教师,九三学社社员,李可染画院研究员,中国教育发展战略学会教师发展美术专业专家。1983年出生于安徽省蚌埠市五河县,2005年至2009年就读于中央美术学院中国画学院花鸟工作室,获文学学士学位;2010年至2013年就读于中央美术学院中国画学院花鸟工作室,获文学硕士学位;2017年至2020年就读于中国艺术研究院研究生院,获美术学博士学位,导师张立辰教授。
笔写真意——陈昭花鸟画作品展
开幕时间:2024.10.2.上午10:00
策展人:王旭萍
主办单位:天津美术学院中国画学院、朱成林艺术陈列馆/惠和斋画廊
展览时间:2024.10.2-30
展览地点:西宁市城中区水井巷中心商务写字楼14楼
【展览作品精选】
秋日四景-179.5×47.5cm×4-纸本墨笔-2024年
花下香浓-240cm×200cm-纸本设色-2024年
风日晴和-180cm×97cm-纸本墨笔-2024年
雨汀-180cm×97cm-纸本墨笔-2024年
月季灵石图-183cm×97cm-纸本设色-2022年
山房清供四条屏-138cm×34.5cm×4-纸本墨笔-2024年
山房秋意四条屏-176×50cm×4-纸本设色-2024年
古意杂花-101cm×26cm-纸本设色-2024年
晨露-68cm×68cm-纸本墨笔-2024年
醉桃源芙蓉诗意-34cm×71cm-纸本墨笔-2022年
思乡图-66cm×33cm-绢本墨笔-2024年
盆菊-66cm×33cm-绢本墨笔-2024年
菊石图-66cm×33cm-绢本设色-2024年
忘忧草-69cm×46cm-纸本墨笔-2024年
冷香图-44cm×33cm-绢本墨笔-2024年
八大山人笔意-69cm×55cm-纸本墨笔-2024年
墨花墨禽四条屏-99cm×47cm×4-纸本水墨-2024年
思乡图-68cm×34.5cm-纸本墨笔-2024年
秋思-117.5cm×45cm-纸本水墨-2024年
木樨花开-101cm×26cm-纸本设色-2024年
山房夏花-68cm×68cm-纸本设色-2024年