服饰是体现人类文明的重要载体，不仅有遮体、御寒的作用，同时也是一个民族历史记忆、审美理想和精神气质的具象化表达。服饰文化是中华文脉的重要组成部分，在厚植民族文化自信方面起着不可替代的作用。但服饰文化记忆不只存在于博物馆橱窗中静止不动的历史标本里，其还蕴含着丰富的生态智慧和社会伦理。因此，以服饰文化厚植中华民族文化自信，需要深入挖掘中华服饰文化元素，将其中的文化基因与当代生活方式、审美需求有效连接，把中华服饰文化打造为涵养民族认同、增强文化自信的生动教材和有效载体。

深化中华服饰文化学术梳理与教育传承

推动中华服饰文化绵延，需要开展扎实的学术研究和系统的教育实践。通过深入开展学术梳理，有效厘清中华服饰演变脉络，揭示背后蕴含的哲学思想、体现的审美范式，将其打造为可讲授、可认知、可传播的知识体系并融入国民教育，使年轻一代在潜移默化中了解中华服饰文化，建立文化自信。一方面，对中华服饰文化进行系统性整理与研究。组织考古学、历史学、艺术学、民俗学等多个学科专业人员，全面调查研究出土文物、文献典籍、图像资料等，提取其中蕴含的服饰信息。深入研究中华服饰中的色彩观念，解读中华服饰纹样符号，整理中华服饰制作工艺，在此基础上，打造时间脉络清晰、地域分布广泛、民族特征明显、社会功能健全的中华服饰文化知识框架，产出学术专著、图录文献、数据库等多种形式的研究成果，为后续教育转化及创新应用奠定学理基础。另一方面，将中华服饰文化传承纳入国民教育体系。针对基础教育，组织专家团队编写适合各个学段的中华服饰文化读本，开发教学指导用书，将中华服饰文化知识融入语文、历史、美术等课程；鼓励中小学校开展以中华服饰为主题的文化活动，包括中华服饰文化周、古代服饰复原展等，推动中华服饰文化在青少年心中生根发芽。针对高等教育，开设中华服饰文化相关通识教育课程，兼顾知识传授和体验实践，鼓励学生亲自动手操作，使其感受中华服饰工艺的精妙与智慧；还可以鼓励学生以中华服饰文化为选题开展研究，产出高质量研究成果。

推动中华传统服饰文化的当代活化与创意转化

激活中华传统服饰文化的生命力，需要在坚守文化本真的前提下，挖掘中华传统服饰蕴含的审美元素、工艺智慧和文化符号，并结合当代审美需求和生活方式，对其进行创造性转化，让中华传统服饰文化走入日常穿着、融入时尚设计、嵌入文创开发。其一，对中华传统服饰文化元素进行系统提取和设计转化。组织专业人员对各年代中华传统服饰文化元素进行系统性提取，建立中华传统服饰文化数据库。对提取的中华传统服饰元素进行分类编码，从历史时期、文化意蕴、工艺特征等多个维度标注属性信息，打造可查询、可使用的公共数字资源平台，方便设计者以平台为依托，深入理解中华传统服饰的造型规律，学习美学规则，并结合现代服装工程技术和当代穿着场景，创造兼具民族气质和时代风貌的服装产品。其二，搭建中华传统服饰文化创意产品研发和推广平台。全面整合文化创意产业资源，以中华传统服饰文化技艺为核心开发创意产品，包括家居用品、服装配饰、文具文创等，并采用线上与线下相结合的推广方式，为消费者营造沉浸式消费环境，扩大相关产品的触达范围。

拓展中华服饰文化数字传播与多元展示

数字技术所具有的虚拟性、交互性、动态性、超时空性等特点，为服饰文化的长久保存、全面展示和创新传播提供了新路径。传统服饰文物材质脆弱，难以实现大规模实物展出，利用数字技术可以突破这一困境。将服饰文物、服饰文化场景等以年轻人喜闻乐见的方式呈现出来，可有效促进文化认同，推动中华传统服饰文化走向公共空间。一是对中华服饰文化遗产进行数字化采集和永久保存。综合运用三维扫描、多光谱成像、高清影像采集等技术，采集服饰文物的外观形态、色彩纹样、面料结构、缝制工艺、穿戴痕迹等信息，打造中华服饰文化数字资源库。同时，对采集的数字资源进行标准化处理，确保数据长期可读、可使用。二是运用数字技术创新中华服饰文化的展陈和体验方式。利用虚拟现实、增强现实、混合现实等数字技术，改变传统的“实物展陈+图文说明”方式，打造立体化互动式中华服饰文化数字展陈空间。比如，运用动作捕捉、体感识别等技术，打造“虚拟试衣”交互项目，用户可在屏幕前“穿上”不同朝代的经典服饰，欣赏传统服饰上身效果，实时观察活动姿态，在趣味互动中深化对中华传统服饰的理解。三是拓展服饰文化网络传播和数字内容生产。鼓励主流媒体、文化传播机构及优秀的个人创作者以中华服饰文化为主题，制作纪录片、短视频、互动图文等数字内容。还可以鼓励中华服饰史研究者、国风穿搭爱好者等组建中华服饰文化社群，打造积极活跃的线上交流生态。

服饰是中华民族感知自然、建构秩序、表达情感的重要载体。梳理中华服饰形制演变与礼乐内涵，推动中华传统服饰元素在现代设计中新生，借助数字技术拓展中华服饰文化传播边界，可唤醒人们深植于血脉中的审美自觉和文化认同，从而进一步增强文化自信。

（来源 中国文化报 作者 贺松兰  魏园园）